Andy Stott debutó en el sello Modern Love en 2005 y desde entonces ha lanzado más de una docena de EPs y cuatro álbumes bajo su propio nombre, así como varias producciones bajo el alias de Andrea,  como parte del proyecto Millie & Andrea junto a Miles Whittaker. Al negarse a cerrase a ningún estilo en concreto, su producción se ha desviado del pop más escurridizo al house mutante, pasando por su particular concepción del grime, su hiperactivo footwork y demás hierbas electrónicas, siempre haciendo referencia a sus señas estilísticas únicas: profundas, complejas y extrañamente hermosas.
En 2012 y 2014 Stott lanzó lo que ahora se consideran sus dos álbumes emblemáticos Luxury Problems y Faith in Strangers,  que introdujeron nuevos elementos en su mundo musical: especialmente la voz de Alison Skidmore, la única maestra de piano de Stott desde su época de estudiante. El primero fue incluido por Pitchfork como uno de los mejores 100 álbumes de la década hasta el momento, mientras que el último fue nombrado Álbum del Año 2014 por Resident Advisor, entre muchos otros galardones. Un estilo de producción que se ha vuelto tan individual como identificable y que con el paso del tiempo ha atraído un enorme  interés, con presencia en innumerables publicaciones tan diversas como Vogue o New York Times, así como apariciones en numerosos festivales y enclaves únicos como SXSW, Unsound, Mutek, Pitchfork o el MOMA, exponiendo su trabajo a un público cada vez mayor. Su álbum más reciente, Too Many Voices,  fue lanzado en la primavera de 2016 y una vez más encontró al productor dando un giro estilístico agudo, haciendo uso de una variedad de sintetizadores reconfigurados, cambiando el énfasis de sus producciones a nuevos horizontes.
Las actuaciones en vivo de Andy Stott también han experimentado una transformación gradual en los últimos años, pasando de depender de su laptop a una configuración basada principalmente en hardware que refleja su enfoque estilístico siempre cambiante, virando de la pista de baile para el club a narrativas musicales más atmosféricas y complejas diseñadas para espacios de arte y festivales.

La productora francesa amb seu a Berlín Hermione Frank es va donar a conèixer com rRoxymore el passat 2012 en un split de Human Level / DFA compartit amb Planningtorock, propietaris del segell. A l'any següent publicaria a Human Level el seu primer EP en solitari, Preacious / Precious, on desplegaria tot el seu màgic món electrònic ple de sorpreses i girs, presentat en un producció directa i crua, sense artificis. Ha col·laborat amb artistes com Paula Temple, Oni Ayhun (The Knife) i Aquarian Jugs (Planningtorock) en el projecte Decon / Recon # 1, i ha publicat en segells de pes com Do not be Afraid, Ostgut Ton o Huntleys + Palmers.

Nascut a Nàpols, amb seu a Barcelona, NPLGNN opera dins l'ampli espectre del so hardcore entre elements rave, ritmes mutants i sons més abstractes. El seu primer disc Sigma/Tau le va treure a Where To Now? i recentment ha llançat música al subsegell de Phonica OKNO i a Reel Torque, LavaLava i Hypermedium. A més de ser resident a Noods Radio, també dirigeix la sèrie de mixtapes MBE (sota la qual ha llançat mixtapes de Beatrice Dillon, Conor Thomas, Yousuke Yukimatsu, Moroto Hvy Indstr i Paul Daley) codirigeix una nit a Barcelona anomenada Babylon de sons industrials i cultura sound-system que involucra Djs i músics internacionals.